文 / 王 丽
提起余安峻这个名字，很多人会感到很陌生，但他在影视界却大名鼎鼎。他是一名出色的影视作品剪辑师，《还珠格格》《一起来看流星雨》《一不小心爱上你》等，这些很火的电视剧剪辑都出自他的手。
影视剧的幕后英雄
余安峻在台湾出生长大。1995年大学毕业后，到台北一家电视节目制作公司做剪辑助理。那里有高科技的Avid设备和一堆外国剪辑师，他每天的工作就是干跑腿之类的杂活，剩下的时间都坐在剪辑师后面观摩。
除了天生的乐感和对画面的流畅度之外，余安峻对瞬间的画面感觉非常好。同时他又特别理性，能很清晰地抓住片子所要表达的主旨，而不会受旁枝末节的干扰，集中精力讲好故事，让观众很顺溜地进入到故事中去感受喜怒哀乐。就这样，经过一番艰难摸索后，1997年，他终于成为一名优秀的剪辑师。
观众看影视剧只关注演员、导演，剪辑师在影片中虽有着举足轻重的地位，却是“幕后英雄”，外界很少知道这个职业的苦衷。
余安峻印象最深的是，在剪辑电视剧《一不小心爱上你》（一部模仿《蓝色生死恋》的国产偶像剧）前，他匆匆看了几集原片，就觉得剧情太过冗长拖沓。影视圈近年请大牌演员成本高昂，其他环节能省则省。“在实际的拍摄过程中，若制片方要编剧写出约20集的剧本，那么导演会以此拍出约30集的素材，然后让剪辑师剪出40集的剧情。”
除此之外，剪辑师还得承担起调色师的部分工作，将在拍摄过程中因为导演和摄像失职而带来的镜头失焦等问题解决掉。这主要是因为调色师工资低，平均不超过500元一集，相比韩国2万元一集的水平差得不是一星半点，工资待遇直接影响了国内调色师行业的发展，导致人才稀缺。
给电视剧医治各种“病”
余安峻说，电视剧不同的病有不同的治法。剧本有问题，剪辑师靠移植、再创等方法补救。若是演员表现不过关呢?通常会根据实际情况或将演员的脸虚化、或用二维动画、加上闪回和背景音乐分散观众注意力等方法进行后期弥补。有时还故意把帧数调慢、将演员表情中的喜悦感、悲伤感、愤怒感进行适当放大，再佐以蒙太奇和慢镜头特写，就能在一定程度上弥补演员演技上的不足。尤其对于部分在演戏过程中呆若木鸡的新演员，用此法的频率颇高。
比如，一个电视剧片段里，一名近年受热捧的年轻演员，在得知朋友出车祸后，完全没有演出应有的悲伤之感。余安峻这时把帧数调慢，演员表情里的悲伤感被放大。遇到演员顾忌形象，演反派时刻意美化角色的情况，余安峻则反其道而行，选出演员腹黑、愤怒的画面，用蒙太奇和慢镜头特写来弥补。他管这叫“掰形象”。
鲜为人知的是，剪辑《一不小心爱上你》时，余安峻还用上了“掰剧情”。比如前半段剧情着大量笔墨在男女主角上，而原片前10集全是农村场景，韩国男星丹尼斯?吴作为全剧一个很大的卖点却迟迟不出场，这部剧定位是都市时尚剧，根本无法马上吸引目标观众。于是余安峻只好硬着头皮改，把农村戏剪碎，设法将男女主角童年时的大部分片段放到后半段，以回忆的形式呈现，就避免了给观众头重脚轻的感觉。
“将前半段的剧情移植到后半段中，还必须做到连接自然，不会突兀，所以我会加入一些内心独白。”但在实际的工作中，并非每次都能以回忆或倒叙的手法完美呈现出来，若遇上实在连不上的情况，他就会重新去捋一个剧情，自己写台词，把类似场景对着口形重新配音，把新对白插进去。
这是他从2010年开始发展的新“技能”，掰得最痛苦的一部戏是《流星雨2》，剧本问题多，不连贯，他便想办法走一步掰一步，一直掰完36集。“就像是撒一个谎，之后得继续撒无数个谎补救。一场戏失误，就得用无数场戏补救。”
一场20分钟的戏，剪了18个小时。工作量巨大，他趴在电脑前不分昼夜地工作，思考怎么把逻辑混乱的剧情串起来。他平均30个小时才会睡一觉，每次睡觉不到4小时。
余安峻说，剪辑师的工作，包括艺术创作与技术操作，贯串于整个影片摄制过程中，在完成样片剪辑、对白双片制作、混录双片制作等不同阶段，都须与有关部门通力合作。
更令人“大开眼界”的是，投资方为节约成本，拍摄周期也往往被挤压，过去拍一部30集的戏至少得两三个月，现在一个多月就能赶完。由于剪辑师的二次创作空间巨大，在后期的地位更被推崇，所以往往容易造成前期拍摄过程中的不够认真，编剧、导演、演员、制片方，每一环节中的任何一丁点差错，到最后都指望“神”一样存在的剪辑师能弥补所有问题。修补得好功劳是导演、编剧、演员的;修补得不好，责任都是剪辑师的。
“后期的强大造成前期的贪婪”，余安峻有些无奈，“现在已经傻傻分不清什么叫做剪辑该有的责任，导演问题、场景问题、剧本问题、演员问题，到最后归类都是你剪辑的问题。”
月赚20万，更喜欢挑战
最令余安峻头疼的是，他总想“剪”出观众喜爱的精品，但在实际操作中问题就出来了。剧情剪得过多，浪费了原片的拍摄成本，在当下流行长剧集，这样能卖出个好价钱的背景下，剪辑师的“大刀阔斧”自然得不到制片方的允许，甚至会引起对方的反感和咆哮。
提起“剪刀手”的重要性，余安峻说，在业内，经验丰富的剪辑师相当于影视后期的导演，他们能在领悟导演的真实想法和创作理念后，通过自己的专业知识对影视作品进行二次创作。剪辑师的再度创作，能够对原始素材和诸多艺术要素进行调整、增删、修饰、弥补和创新，能够使影视创作达到结构严谨、语言通顺、节奏流畅、主题鲜明，从而大大增强影视片的艺术表现力和感染力。他说，“一部影视片的成败，导、摄、剪三位一体，共同起着决定性的作用。而剪辑在影视的后期制作中处于核心地位，是决定影视片艺术生命的关键环节。”
有的剧情题材重大，人物众多，面对“一堆乱麻”的剧情，剪辑师到底该如何理顺，是一件很棘手的事。比如影片《建国大业》，这部献礼祖国60华诞的恢弘巨作，因为187位当红明星的加盟而显得炫彩夺目。大腕扎堆的场面虽为影片增加了看点，可导演和剪辑师却左右为难，众多明星大腕的戏份孰轻孰重，实难取舍。135分钟的成片出自被网友戏称为“辣手神剪”的剪辑师之手。看似不起眼的剪辑师为何敢大刀阔斧，决定众明星在影片中的分量？这就要看其功力。所以，剪辑师虽为幕后英雄，可他们在影片中的地位却举足轻重。
后来，余安峻回到台湾剪辑业又修炼了一段时间的内功，2014年再回到北京时，他更严格自律，给自己划定诸多底线。比如，对业内只想搞钱的人敬而远之，接活之前会评估制作公司和导演，以及绝不搭理喜欢煽情的人。他认为剪辑师有更高的敏锐度，能觉察到人性细微之处。
有趣的是，尽管大陆电视剧制作圈有点复杂，尽管平均30个小时才会睡一次觉，每次睡觉不到4小时的日子如此“变态”，但是余安峻却仍然愿意留下来工作。作为一个年产15000集世界第一的电视剧生产大国，中国这个市场太大了。“说白了，其实如果没有这些不专业的人，我也一无用处了。”他说，对于更专业化更舒服的台湾式剪辑工作，他自认“没劲，没有挑战性。”
如今，接到需要临时救火的烂片时，他心态也平和多了，“可能我剪了之后还是不及格，但至少我帮你从30分提高到50分甚至勉强及格的水平。”余安峻常用“给人擦屁股”自嘲。
近年来，余安峻剪出的片子不胜枚举，如《缘来就是你》《少年嘉庆》《微笑百事达》《放羊的星星》《乱世豪门》《梦幻天堂》《单身公主相亲记》等等，都赢得一片叫好声。如今虽然他每月能赚到20多万元，甚至更多，这种收入足以令无数人羡慕，但他说自己看中的不仅仅是钞票，他更喜欢“剪”各种影视剧给自己带来的挑战！
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