【关键词】声乐表演心理调节调节方式
对于我们来说，就算是有多么完美的声乐乐谱，都不能够准确表达我们想要表达的情感，尤其是那种情感的细腻变化和微妙的差异，因此就需要表演者在表演过程中进行再一次的创造…。当然在这个创造过程中是一定会包含许多个人的心理成分的，这就是我们所说的心理调控，它是直接关系声乐表演成果好坏的关键因素。本文笔者就着重论述在声乐表演中的那些心理调节方式。
一、声乐表演者的心理影响因素种类
在我们分析如何对声乐表演者的心理因素进行调节之前，我们需要弄清楚对于声乐表演者在表演过程中有哪些因素会对他们的心理进行干扰？，接下来笔者将会对这些影响因素进行简单分类。
（一）性格影响心理
性格伴随人的一生，所以一个人如果具有一个好性格，那必然是会对他今后的发展有着积极的作用的。当然每个人的性格又都是千差万别的，正如世界上不存在两片相同的叶子，世界上同样也不存在性格完全相同的两个人，所以每一位声乐表演者都会有着自己独特的性格特征。有的人是属于外向性格，他们往往不会害怕去面对观众，甚至还会特别乐意在很多人的面前去展示他们自己的能力和水平，所以他们一旦登上舞台，在演唱的时候会表现得格外轻松和自然；但是也会有一部分表演者属于内向性格，他们害怕去面对观众，平时就不怎么善于和陌生人去沟通，所以在舞台上会表现得更加紧张，缺乏自信，甚至会在表演过程中出现失误。
（二）情绪影响心理
每个人在面对不一样的事物时所表现出来的情绪是不一样的，而所谓的情绪就是人们受到了外界事物的刺激之后所表现出来的状态[2]。在声乐表演过程中，表演者自身的情绪因素会和表演的结果息息相关。如果表演者的情绪稳定，他表演的结果往往比较好。而那些情绪异常，即便是发声器官状态良好，也很难有成功的表演。对于演唱者而言，这些情绪因素是远远不够的，因为在表演过程中，会出现一些我们想象不到的负面因素，这些都可能造成表演者情绪波动。从而导致表演者出现紧张心理，可能会导致演出中出现失误。这些归根结底都是因为不良情绪带来的影响。
（三）意识影响心理
在声乐表演正常的演出过程中，表演者会对整个表演过程起着状态调整的作用，所以他需要有意识地去判断演唱中各个环节的准确性，最终让自己的表演和乐曲达到完整。当演唱者有意识地对自己的演唱状态进行调整时，说明他的感性经验和理性意识相结合，这样的结合会使演唱者处于自然放松的状态，各个方面的配合都会达到最佳状态。所以说在声乐表演过程中，演唱者自身意识十分重要，可以说，意识是整个歌唱过程中的灵魂[3]。
二、对声乐表演者心理调节的必要性
在一开始，我们就说到了声乐是一门专门的表演艺术，它其实就是表演者内心的情感和一种需求，然后再通过歌曲这个载体，使得这种情感可以得到有效输出。在经过了这样的情感和信息的输出之后，就会使得表演者在一定程度上得到精神的满足，使他的心理压力得到缓解，心理可以达到平衡的状态。虽说在声乐的表演过程中，歌唱技巧是其中很重要的一部分，也是很多声乐表演者特别重视的一部分，但是心理状态的调控同样对表演者的演唱状态起着至关重要的作用。
心理调控并非是只在演唱者最开始或者最后要注意的，它贯穿于整个声乐演唱的过程中，甚至在准备工作中都会有所体现。演唱者的心理特征和他的主体特征又是紧密连接在一起、不可分割的统一整体，所以可以这样说，演唱者的个性特征其实就是他的心理过程逐渐演变而来的，而个性特征又在一定程度上调节着心理过程。这两者之间的辩证关系实际上也印证了我们哲学上所学到的知识：事物的发展就是从实践到认识，再由认识到实践的过程，而这个过程整体上就是无限上升的一个状态。如果在声乐的表演中我们能够遵循这样的规律，就可以更加准确地把握歌曲中真实表达的意思和它的内涵，只有这样，才能够把作品演绎得更加优秀。
三、关于声乐表演中的心理调节方式
我们已经说到了声乐表演中影响心理调节的因素，在了解心理调节对于声乐表演者的必要性之后，接下来着重论述在声乐表演的过程中，我们要怎样调节表演者的心理状态？在本文中，我们主要从保持良好的情绪状态、控制自身情感、调控自身的声音和动作、调节自身的生理状态、所处的相对状态以及表演者的思维意识来调控心理状态而做好声乐表演。
（一）保持良好的情绪状态
在提到影响表演者心理因素的时候，我们提到了表演者的情绪是影响心理调节的重要原因，所以如果想要更好地调节表演者的心理，我们就必须要意识到情绪对于声乐表演者的重要作用。当然如果表演者想要将歌曲的情景和情绪更好地展现在大家的面前，那么他就必须要从心理上去弄清楚歌曲所要表达的深层含义、内在思想。当弄清楚了这些之后，再对歌曲进行认真分析。当一位声乐表演者在拿到一部作品之后，就必须去揣摩这部作品的创作者想要表达的真实情感，还需要清楚这部作品所包含的情景与情绪等，如果把这些都牢记于心的话，那么在表演过程中，就更会做到胸有成竹了。
（二）控制好自身的情感
都说音乐是传递情感的特殊载体，因此表演者需要利用好音乐这个手段，把创作者想要表达的情感传递给听众。可见表演者在这个情感传递中所担任的角色是多么重要。我们所说的成功的演唱，必然是情感和声乐完美地结合在一起。在表演者情感的背景下，再加上他演唱技巧的展示，就可以把声乐艺术转化为更加直接的音乐形式，所以说情感的控制是十分重要的。只有表演者全身心地投入自己的情感，才能让他所表演的作品更加感人，更加有魅力。同样在表现一部声乐艺术作品的时候．需要借助表演者心理对情感的调控作用，这就和表演者自身的审美能力、思想认识间有着直接关系。所以演唱者在表演过程中要结合作品的内在情感，并在自己的演唱中去更好地融人这些情感，不仅有利于快速融人歌曲的意境，而且也能够更简单地去打动观众。
（三）调控声音和动作
一部声乐作品，最直观的表达方式就是通过表演者的歌声、声音和动作等表现出来。而声音、动作这些都是由于心理反应进而引发的生理反应，通过心理反应来更好地调控生理反应。在一些声乐表演者表演的过程中，他们在演唱时音准很好，但听辨高音的时候则会出现反差。有的则正好相反。这些都需要表演者在业余时间努力训练来提升自己的音准。与此同时，还要对表演者演唱过程中的姿势进行细致的心理强化，这是为了避免不正确的唱歌姿势影响声音的正常发挥，其实这也是一种很重要的心理强化调整。具体的动作调整可以包含以下几点：站姿、呼吸动作、咬字等，这些都需要在动作调整过程中加以注意。
（四）调节人的生理条件
声乐艺术表演需要生理和心理相互作用，可以依靠生理上的一些改变来对其进行调节，从而导致其有所改变，一般的方式有以下几种。第一，要调节自身的肌肉张弛程度，首先在声乐表演之前，需要将自身的肌肉进行放松，做到身体和心理平复，从而能够保持平常心，做出正常的发挥；其次就是要全身心将自身的状态融于环境之中，从而做到身心合一，对自身表演有所提升。
（五）调节人的自身状态
演唱者的状态对于表演者的发挥具有很大的影响。我们都知道，如果我们在情绪比较激动的时候，很容易做出一些头脑发热的事情，例如：有的人在情绪激动时会做出一些只应在脑海之中想一想的事情，这些事情往往超出人们的想象，本文将会对其进行分析。表演者如果在表演之前做一些情绪很激动的事情，那么无疑会对表演者的状态有所影响，所以会对心理造成很大压力。
（六）人的思维意识对于表演者的影响
为了能够调节表演者的心理状态，就需要在潜意识之中告诉表演者，他需要一个相对平和的心态，不能急躁，也不能疯狂，所以为了能够做到这样，就需要有意识地对表演者自身进行影响。人的思维意识分为潜意识和意识，潜意识一般是表演者经过了长久的工作而产生的习惯，表演者会在做完一件事儿之后自然就去做另外一件事儿，这个就是潜意识在发挥作用。那么有意识则是表演者需要自己强迫自己需要在特定的时间来以一个相对平和的心态来完成自己的表演。
结束语
综上所述，声乐表演作为一种艺术，长期存在于我们的日常生活中，声乐表演者通过表演把更多的声乐作品呈现在我们的面前。为了让他们的表演效果更好，必须要对影响表演效果的表演者进行心理调节。调节的方式有很多，声乐表演者必须要做到全方位的关注，及时调整自己的心理状态，这样才能为观众呈现出更多优秀的作品。在本文之中作者对于声乐表演之中的心理调节方式做出了简要分析，希望能够给予大家一些启发，并且希望大家在阅读完本文之后能够给予一些中肯的建议。
【参考文献】：
[1]薛瑞芝．谈声乐表演中歌者心理调节技巧[J]歌海，2013，01:38-40．
[2]夏艳萍．浅谈声乐表演临场心理的调节与控制[J]高教论坛，2009，03:122-123+126.
[3]张凯．音乐表演心理的动态分析[D]．沈阳师范大学，2011．
